Jul 13, 2023
Um jardim de brilho e luz
Uma das melhores experiências na cidade de Seattle, na costa oeste americana, é uma visita ao Chihuly Garden and Glass. Localizado nas proximidades do icônico Space Needle da cidade, este edifício permanente
Uma das melhores experiências na cidade de Seattle, na costa oeste americana, é uma visita ao Chihuly Garden and Glass. Localizada nas proximidades do icônico Space Needle da cidade, esta exposição permanente composta por oito galerias, uma estufa central e um jardim exuberante, abriga algumas das melhores obras de arte do artista e empresário americano Dale Chihuly.
Famoso por suas instalações arquitetônicas de grande escala, Chihuly, de 81 anos, conheceu o vidro enquanto estudava design de interiores na Universidade de Washington. Depois de se formar em 1965, matriculou-se no primeiro programa de vidro do país, na Universidade de Wisconsin. Ele continuou seus estudos na Rhode Island School of Design. Uma bolsa Fulbright permitiu-lhe trabalhar na fábrica de vidro Venini em Veneza em 1968, onde aprendeu todos os segredos e ofícios do sopro de vidro de Murano. Em 1971, Chihuly foi cofundador da Pilchuck Glass School no estado de Washington. Hoje, seu trabalho está incluído em mais de 200 coleções de museus em todo o mundo. Ao longo dos anos, recebeu muitos prêmios, incluindo 12 doutorados honorários e duas bolsas do National Endowment for the Arts.
Como todos os artistas, Chihuly se inspira no mundo ao seu redor. Nascido e criado no estado de Washington, suas musas incluem as águas de Puget Sound, os jardins de sua mãe em Tacoma e a arte de diversas tribos indígenas. “Fiz a Sealife Tower para mostrar a importância da água para o meu trabalho”, explica ele no áudio tour da exposição. Em 1992, Chihuly iniciou a série Chandelier com o Seattle Art Museum. Sua instalação, Winter Brilliance, é uma forma de pingente de gelo em vidro. “Já trabalhei várias vezes com gelo; um dos meus materiais favoritos pela forma como funciona com a luz”, diz Chihuly.
A série persa começou com seu interesse pelo vidro persa, romano e egípcio. As formas em Mille Fiori, que em italiano significa “mil flores”, foram inspiradas no trabalho que Chihuly realizou em Waterford Crystal, na Irlanda, e em Monterey, no México. A requintada série Ikebana e Float Boat foi inspirada em sua experiência em Nuutajarvi, Finlândia, em meados da década de 1990. “É uma combinação do processo de sopro do vidro e inspirado em lugares que visitei ao longo dos anos”, reflete.
A Glasshouse e o Garden foram totalmente projetados por Chihuly. Uma estrutura de vidro e aço de 12 metros de altura cobrindo 4.500 pés quadrados de espaço iluminado, a Glasshouse é preenchida com uma única peça gigantesca de escultura vermelha, amarela e laranja com 30 metros de comprimento, 7,5 metros de altura e pesando 4.500 quilos. Uma das maiores esculturas suspensas de Chihuly, a percepção da obra de arte varia muito com a luz natural e à medida que o dia se transforma em noite.
O Jardim, com uma área de cerca de 26.000 pés quadrados, tem, entre outras coisas, uma torre verde-amarela, uma torre vermelha, um sol amarelo, uma torre de chapéu vermelho mexicano e uma torre de gelo verde. Chihuly escolheu pessoalmente todas as plantas que estão no jardim. A Viola Crystal Tower, em homenagem à mãe de Chihuly, é a única peça do espaço feita a partir de um polímero que ele desenvolveu chamado Polyvitro, que imita o vidro. Além disso, a Citron Icicle Tower, a maior da série, tem mais de 32 pés de altura. Chihuly criou a série mais longa, em preto, quando sua mãe faleceu em 2006. O Sol do Pacífico, com 5 metros de diâmetro, é o maior que Chihuly já fez. Com 1.200 elementos diferentes em seu interior, dá a ilusão do sol orbitando no espaço.
A exposição também inclui demonstrações ao vivo de trabalho com chamas, nas quais artistas locais oferecem um olhar mais atento à intrincada arte de transformar bastões de vidro em contas, estatuetas e enfeites, usando tocha, chama e ferramentas. Além disso, o Teatro apresenta pequenos vídeos sobre o processo de trabalho de Chihuly. É interessante notar que durante uma visita à Inglaterra em 1976, Chihuly sofreu um grave acidente de carro que resultou na perda da visão do olho esquerdo. Embora ele ainda tenha soprado vidro por um tempo, ele nunca conseguiu soprar vidro tão bem como antes. Foi assim que começou a desenhar, uma forma de libertar energia e alimentar a sua criatividade. Dos lápis de grafite, ele gradualmente mudou para o carvão. Mais tarde, chegou a acrescentar aquarelas e acrílicos líquidos ao seu repertório.